Rysunek

Znajomość klasycznych i współczesnych technik warsztatu rysunkowego i graficznego. Umiejętności posługiwania się nimi podczas rozwiązywania zadań w praktyce twórczej i zawodowej. Nieodzowna jest kreatywność i ciekawość obserwacyjna

przedmiot obligatoryjny

Godziny kontaktowe : 120 godz. zajęcia z udziałem prowadzącego 3 pkt.

Praca własna studenta: 100 godz. czas na wykonanie zadań i przygotowanie do zajęć 2,5 pkt.

20 godz. czas na przygotowanie się do zaliczenia w formie otwartego przeglądu prac 0,5 pkt.

Razem – 240 godz. i 6 pkt. ECTS

K_W03 : opiera własną , oryginalną twórczość artystyczną na ugruntowanej wiedzy z zakresu historii i tradycji sztuk pięknych. AJA_W03

K_W04 : rozumie wzajemne relacje między wiedzą teoretyczną, a praktycznymi aspektami studiów plastycznych, a także dostrzega ich znaczenie dla dalszego rozwoju osobowości twórczej. (AJA_W04)

K_U01 : posiada rozwiniętą umiejętność kreacji artystycznej umożliwiającą realizowanie własnych koncepcji twórczych. AJA_U01

K_U03 : posiada umiejętność podejmowania samodzielnych decyzji w procesie tworzenia prac artystycznych i projektowych . AJA_U03

K_ U07 : posiada umiejętność rozwiązywania zadań artystycznych w sposób twórczy , niezależny i oryginalny. AJA_ U07

K_K 01 : jest przekonany o konieczności stałego pogłębiania wiedzy i zdobywania kolejnych doświadczeń oraz rozwijania warsztatu wykonawczego uprawianej dyscypliny artystycznej. AJA_K01

K_K02 : posiada umiejętność podejmowania samodzielnych , nowych i kompleksowych działań artystycznych w warunkach ograniczonego dostępu do potrzebnych informacji oraz integrowania nabytej wiedzy. AJA_K02

K_K04 : ma zaangażowany, krytyczny stosunek do otaczającej rzeczywistości wizualnej, a także umiejętność autorefleksji na temat różnych aspektów własnej działalności artystycznej. AJA_K04

Metoda ćwiczeniowa, komentarz wizualny, pokaz, prezentacja

- pokaz
- wystawa

- ćwiczeniowa
- laboratoryjna

Przedmiot obejmuje zapoznanie studenta z problematyką sztuki współczesnej i jej autonomii. Należy pobudzać ciekawość i zdolności do postrzegania zjawisk występujących w naturze oraz umiejętności ich nazywania i plastycznego wyrażania .

Uwzględniając dotychczasowe doświadczenia studentów należy unikać warsztatowej rutyny poprzez stałe podnoszenie sprawności i świadomości plastycznej. Wdrożyć nawyki solidności i systematyczności w pracy. Zachować proporcję miedzy obserwacją , a notacją. Jest to czas przewartościowań i intensywnego rozszerzania świadomości w wyniku zadań w pracowniach specjalistycznych. Należy wydłużyć czas powstawania ćwiczeń, pogłębiając równocześnie ich różnorodność. Poznawanie nowych technik i środków plastycznych ma prowadzić do pełnego ich pojmowania – asymilacji.

Maria Mrozińska, Stanisława Sawicka „Grafika szkół obcych w zbiorach polskich” Arkady, Warszawa 1978

Bolesław Lutosławski „ Alchemia portretu” Helion, 2011

„ Von Leonardo bis Chagall” Coruina, Budapeszt 1988

Kenneth Clark „ Akt studium idealnej formy” Wydawnictwo Artystyczne i Filmowe , PWN ,Warszawa 1998

Bohumir Mraz „ Ingres rysunki” Odeon, Arkady, Praga 1979, Warszawa 1989

Camillo Semenzato „ Blask renesansu”, Arkady 1994

Jan Berdyszak ,,O obrazie” Muzeum Warmi I Mazur w Olsztynie 1999

„Andrzej Pawłowski 1925 -1986” BWA Katowice 2002

Biblioteka Zakładu Rysunku

Czasopisma branżowe

Udział w wystawach i zasoby internetowe

Zaliczenie na podstawie realizacji zadań i projektów wg planów semestralnych. Indywidualne omówienie prac , krytyczna analiza i rozmowa ze studentem. Aktywny udział i obecność na zajęciach studenta jest warunkiem zaliczenia.

nie dotyczy