Sztuka w telewizji i internecie

Podstawowa znajomość obsługi komputera, oraz urządzeń rejestrujących obraz i dźwięk – kamer, aparatów itp.

przedmiot obligatoryjny

Godziny kontaktowe:

30 godz. – godziny kontaktowe (zajęcia w pracowni specjalistycznej) 1 pkt

Praca własna studenta:

30 godz. - czas na pogłębianie wiedzy na temat multimediów, oglądanie filmów, udział w wystawach, festiwalach, pokazach itp. Czas na wykonanie zadań i przygotowanie się do zaliczenia 1 pkt

5 konsultacji z osobą prowadzącą przedmiot oraz czas na zaliczeniową prezentację podsumowującą przedmiot 0,5 pkt

Razem –75 godz. i 2,5 pkt ECTS

Student:

W1. Dysponuje ogólną wiedzą na temat zastosowania multimediów w sztukach wizualnych, galeriach i muzeach oraz do upowszechniania kultury i sztuki (K_W05)

W2. Ma wiedzę o zasobach sztuki w Internecie, zbiorach prac multimedialnych, sposobach kolekcjonowania i upowszechniania sztuki w mediach (K_W14).

W3. Ma uporządkowaną wiedzę na temat terminologii technologii cyfrowych i środków przekazu, sposobów cyfrowego dokumentowania sztuki (K_W06).

W4. Posiada podstawową wiedzę o powiązaniach sztuk wizualnych wykorzystujących nowe media z innymi dyscyplinami, z psychologią i filozofią, kategoriami estetycznymi (K_W09).

Student:

U1. Na poziomie podstawowym prowadzi analizę oraz określa kulturowy kontekst sztuki mediów. Potrafi przedstawić wyniki analizy w przystępny sposób w prostej formie filmowej lub multimedialnej. (K_U06).

U2. Charakteryzuje dzieło sztuki, określając jego rolę i znaczenie posługując się mediami cyfrowymi. (K_U07).

U3. Ma warsztat naukowy w zakresie krytycznego omówienia działań artystycznych, wystawienniczych i promocyjnych w obszarze telewizji i Internetu. (K_U11).

Student:

K1. Ma świadomość poziomu swej wiedzy, kompetencji i niedostatków, rozumie potrzebę ciągłego rozwoju naukowego i zawodowego w dziedzinie sztuki mediów (K_K01)

K2. Potrafi współdziałać i współpracować w grupie, przygotowującej i realizującej wspólnie działania multimedialne służące do upowszechniania sztuki w obszarze telewizji i Internetu (K_K02)

K3. Dostrzega i rozwiązuje problemy etyczne, związane z własną i cudzą działalnością oraz postawą społeczną w dziedzinie sztuki mediów, przestrzegając zasad etyki zawodowej. (K_K04)

K4. Posiada zrozumienie nowatorskich zjawisk w sztuce i kulturze, odczuwa potrzebę utrwalania i upowszechniania współczesnej sztuki w nowych mediach. (K_K05)

Praca w grupach nie większych niż 12 osób pozwalająca na indywidualizację procesu kształcenia, niezbędnego w odniesieniu do charakteru przedmiotu.

Realizacje własnych projektów multimedialnych są poprzedzone cyklem prezentacji pokazujących możliwości nowych mediów i ich roli w upowszechnianiu i rozwijaniu sztuk wizualnych.

Studenci poznają narzędzia do realizacji multimedialnych, dokumentacji i upowszechniania sztuki w obszarze telewizji i Intermediów.

W miarę możliwości realizują własne projekty indywidualnie lub w grupach.

Prowadzący konsultuje i nadzoruje indywidualnie projekt każdego ze studentów sugerując i wyjaśniając najlepsze sposoby do osiągnięcia danego efektu.

Zajęcia mogą się odbywać zdalnie na platformie MS Teams, w takiej sytuacji studenci korzystają z darmowych narzędzi do obróbki materiałów audiowizualnych i przygotowanych samodzielnie materiałów. Prowadzący zdalnie nadzoruje pracę i ocenia przesłane projekty.

- inscenizacja
- pokaz

- opis
- opowiadanie
- pogadanka

- ćwiczeniowa
- doświadczeń
- obserwacji
- sytuacyjna

- metody wymiany i dyskusji

Przedmiot "Sztuka w telewizji i Internecie" ma na celu:

- Przekazanie podstawowej wiedzy o charakterze i roli mediów cyfrowych w sztuce współczesnej oraz w działaniach promocyjnych i wystawienniczych w obszarze telewizji i Internetu.

- Służy również wykształceniu u studentów umiejętności posługiwania się nowymi mediami do analizy, krytyki i upowszechniania i kolekcjonowania sztuki współczesnej.

- Skupia się na rozwijaniu wrażliwości studentów w zakresie problemów związanych z dynamiką rozwoju Internetu i telewizji, publikacji i promocji sztuki w sieci.

- Służy wykształceniu umiejętności komunikowania się przy pomocy nowych mediów.

Przedmiot "Sztuka w telewizji i Internecie" ma na celu:

- Rozwijanie wiedzy studentów o nowych mediach, ich znaczącej roli nie tyko w twórczości artystycznej, ale również w upowszechnianiu sztuki i kultury. Poszerzanie aparatu pojęciowego studenta o terminy związane ze sztuką wykorzystującą media cyfrowe, zasadach jej działania i możliwościach kreacji.

- Włączanie dostępnych mediów w upowszechnianie sztuki i kultury artystycznej, umiejętność wykorzystania potencjału nowych mediów do realizacji projektów artystycznych oraz do realizacji dokumentacji sztuki.

- Wykształcanie umiejętności wypowiedzi poprzez media oraz wyrabianie umiejętności obsługi urządzeń rejestrujących i odtwarzających obraz i dźwięk. - Student uczy się analizować sztukę wykorzystując media cyfrowe, uczy się komunikować przy ich pomocy, obsługiwać programy komputerowe oraz tworzyć własne, proste realizacje multimedialne. Nabywa umiejętności współpracy z mediami, organizowania i realizowania samodzielnych projektów w obszarze telewizji i Internetu. Uczy się stosować media cyfrowe do promocji, edukacji i upowszechniania sztuki.

Literatura podstawowa:

1. Joseph V. Mascelli, "5 tajników warsztatu filmowego" Wydawnictwo Wojciech Marzec, Warszawa 2018

2. "Nowe media w komunikacji społecznej XX wieku", pod red. Wandy Lipnik, Oficyna Naukowa, Warszawa 2002

Literatura uzupełniająca:

1. Ryszard W. Kluszczyński, "Sztuka interaktywna. Od dzieła instrumentu do interaktywnego spektaklu", Wydawnictwa Akademickie i Profesjonalne, Warszawa 2010

2. Daniel Arijon, "Garmatyka języka filmowego", Wydawnictwo Wojciech Marzec, Warszawa 2019

3. Sheilla Curran Bernsrd, "Film dokumentalny. Kreatywne opowiadanie" Wydawnictwo Wojciech Marzec, Warszawa 2016

Zaliczenie kolejnego semestru i roku studiów następuje w oparciu o zrealizowane przez studenta ćwiczenia, projekty i wszelkie realizacje określone szczegółowo w planach semestralnych. W przypadku zajęć zdalnych, ocenie podlegają przesłane prace wykonane w oparciu o zajęcia odbywające się na platformie MS Teams. Zaliczenie polega na indywidualnym omówieniu, dyskusji i krytycznej analizie przedstawionych prac.

Kryteria oceniania:

praktyczne wykorzystanie zdobytej wiedzy (W1, W2, W3, W4, W5)

zgodność pracy z zadanym tematem (U.3)

poziom artystyczny i estetyczny wykonanych prac (U.1, U.2)

rozwój indywidualnych zdolności studenta w oparciu o zdobytą wiedzę (K1)

oryginalne ujęcie treści - umiejętność odniesienia swojej pracy do panujących trendów, schematów, konkurencyjnych przedstawień. (K3, K4)

udział w zajęciach oraz zaangażowanie w zrealizowany projekt (K2)

nie dotyczy