Historia sztuki

brak

przedmiot obligatoryjny

60 godzin:

- 30 godzin wykładu

- 10 godzin praca własna studenta/studentki

- 20 godzin przygotowanie do zaliczenia przedmiotu

W przypadku zajęć zdalnych:

30 godzin - zajęcia online

10 godzin - praca własna studenta/ studentki

20 godzin - przygotowanie do zaliczenia

1. uporządkowana wiedza w zakresie historii sztuki (terminologia, metodologie, zjawiska artystyczne na tle danych z zakresu historii kultury oraz antropologii kulturowej - od od starożytności po wybrane zjawiska ikonografii sztuki europejskiej i sztuki współczesnej) - KW03, KW09

1. Umiejętność samodzielnego opracowania danych dotyczących omawianego materiału (w ramach wyznaczonych zadań). Zdolność kojarzenia faktów i postrzegania zjawisk sztuki na tle kontekstu kulturowego. KU03

2. Umiejętność rozpoznania i omówienia najważniejszych i reprezentatywnych dzieł dla omawianego okresu dziejów sztuki KU12

1. Systematyczna praca KK01

2. Świadomość wagi zdobywania wiedzy o sztuce i kulturze dla skutecznego zachowania dziedzictwa kulturowego ludzkości KK05

3. Świadomość rangi sztuk plastycznych w kulturze KK14

- wykład problemowy

- prezentacja

- projektu
- studium przypadku

Podczas wykładu przedstawiona zostanie podstawowa wiedza z zakresu historii sztuki kultury zachodniej. Zaprezentowana zostanie najważniejsza terminologia dotycząca malarstwa, rzeźby i innych dziedzin sztuk wizualnych a także podstawowe zagadnienia z teorii sztuki, metodologii badań sztuk plastycznych, dziejów doktryn artystycznych. Historia sztuki przedstawiona podczas wykładu obejmie wybraną twórczość od starożytności po wiek XXI.

Zagadnienia:

- metodologie badań historii sztuki

- rozumienie sztuki - kulturowe uwarunkowania jej postrzegania

- sposoby patrzenia - sztuka i kultura wizualna

- rola muzeów w budowaniu opowieści o zachodniej sztuce

- portret

- akt

- przedstawienia religijne i historyczne

- kapitalizm i kolonializm

- narodziny nowoczesności (rola fotografii, kultura masowa, miasto, impresjonizm)

Literatura obowiązkowa:

- G. Duby, Czasy katedr: sztuka i społeczeństwo 980-1420, Warszawa 1986 (kilka wydań).

- J. Huizinga, Kultura XVII-wiecznej Holandii, przeł. P. Oczko, Universitas, Kraków 2008.

- J. Berger, Sposoby patrzenia, Rebis, Poznań 1997.

- Julian Bell, Lustro świata. Nowa historia sztuki, przeł. E. Gorządek, Warszawa 2009.

- W. Tatarkiewicz, Dzieje sześciu pojęć, PWN, Warszawa 2012

- K. Hessel, Historia sztuki bez mężczyzn, Wydawnictwo Marginesy, Warszawa 2024

Literatura uzupełniająca:

- J. Lipińska, Sztuka egipska, Warszawa 1983.

- Paz Martínez Muñozi in., Historia sztuki świata. T. 1, Pierwsze cywilizacje, antyk, tł. B. Gutowska-Nowak, Muza, Świat Książki, Warszawa 1999.

- W. Sauerlander, Rzeźba średniowieczna, Warszawa 1975

- U. Eco, Sztuka i piękno w Średniowieczu, przeł. Magdalena Kimula, Mikołaj Olszewski, Znak, Kraków 2006.

- M. W. Ałpatow, Renesans i barok, tł. M. Kurecka, Arkady, warszawa 1982

- G. R. Hocke, Świat jako labirynt : maniera i mania w sztuce europejskiej w latach 1520-1650 i współcześnie, przeł. M. Szalsza, słowo/obraz, terytoria, Gdańsk 2003.

- W. Tomkiewicz, Rokoko, Wydawnictwa Artystyczne i Filmowe, Warszawa 1988.

- M. Poprzęcka, Akademizm, Wydawnictwa Artystyczne i Filmowe, Warszawa 1977.

- Poussin i teoria klasycyzmu, oprac. J. Białostocki, Wrocław 1953.

- J. Starzyński, Romantyzm i narodziny nowoczesności. Stendhal, Delacroix, Baudelaire, PIW, Warszawa 1972

- G. Legrand, Sztuka romantyzmu, tł. I. Waleńczak, Warszawa 2007.

- H. H. Hofstättar, Symbolizm, Wydawnictwa Artystyczne i Filmowe, Warszawa 1987.

Wymagania do zaliczenia przedmiotu:

1) obecność na wykładzie (dopuszczalne 2 nieobecności w trakcie semestru)

2) zaliczenie kolokwium na podstawie materiału omawianego na wykładzie i znajomości literatury obowiązkowej.