Ceramika Artystyczna
Informacje ogólne
Kod przedmiotu: | 1401-CER-ART-Z-DM |
Kod Erasmus / ISCED: |
(brak danych)
/
(0213) Sztuki plastyczne
|
Nazwa przedmiotu: | Ceramika Artystyczna |
Jednostka: | Instytut Artystyczny |
Grupy: |
Przedmioty fakultatywne 3 rok sem. zimowy obie specjalności, Moduł C |
Punkty ECTS i inne: |
(brak)
|
Język prowadzenia: | polski |
Całkowity nakład pracy studenta: | 1.Godziny realizowane z udziałem nauczycieli: godziny kontaktowe : 120 godzin. 2.Czas poświęcony na pracę indywidualną studenta: 90 godzin. 3.Czas wymagany do przygotowania się i uczestnictwa w procesie oceniania(zal. z oceną-przygotowanie ekspozycji prezentującej wykonane prace: 30 godzin. Łącznie 240 godzin. |
Efekty uczenia się - wiedza: | Student: K_W01: posiada rozszerzoną wiedzę w zakresie dotyczącym obszarów sztuki i nauki niezbędną do formułowania i rozwiązywania złożonych zagadnień artystycznych właściwych dla studiowanego kierunku rzeźby w stopniu pełnym. K_W02:posiada wiedzę w dziedzinie sztuk plastycznych dotyczącą szeroko rozumianego warsztatu artystycznego w stopniu pełnym. K_W04:posiada specjalistyczną wiedzę na temat materiałów i narzędzi rzeźbiarskich w stopniu pełnym. K_W12:umie tworzyć prace artystyczne o wysokim stopniu oryginalności na podstawie wiedzy o stylach w sztuce i związanych z nimi tradycjami twórczymi w stopniu pełnym. K_W14:wykazuje zrozumienie wzajemnych relacji pomiędzy teoretycznymi i praktycznymi aspektami studiowanego kierunku rzeźby oraz wykorzystuje tę wiedzę dla dalszego artystycznego rozwoju w stopniu zaawansowanym. K_W15:zna i rozumie wzorce leżące u podstaw kreacji artystycznej, umożliwiające swobodę i niezależność wypowiedzi artystycznej w stopniu pełnym. K_W16:ma szczegółową wiedzę w zakresie unikatowych, tradycyjnych i nowych technik i technologii rzeźbiarskich niezbędną do realizacji własnych projektów artystycznych jak i współpracy w interdyscyplinarnych zespołach konserwatorsko – rzeźbiarskich i architektoniczno – rzeźbiarskich w stopniu pełnym. |
Efekty uczenia się - umiejętności: | Student: K_U01:posiada rozwiniętą osobowość artystyczną, umożliwiającą tworzenie, realizowanie i wyrażanie własnych koncepcji artystycznych w stopniu pełnym. K_U02:potrafi odnieść się do aktualnych zjawisk artystycznych w stopniu pełnym. K_U03:umie realizować własne koncepcje artystyczne w zakresie studiowanego kierunku rzeźby w stopniu pełnym. K_U04:potrafi wykorzystać nabytą wiedzę o anatomii człowieka konieczną do tworzenia rzeźb figuralnych w stopniu pełnym. K_U05:umie podejmować samodzielnie decyzje odnośnie projektowania i realizacji prac artystycznych w stopniu pełnym. K_U06:potrafi zastosować wiedzę z zakresu konstrukcji i technologii rzeźbiarskiej przy realizowaniu projektów rzeźbiarskich w stopniu pełnym. K_U10:jest gruntownie przygotowany do wejścia na rynek pracy poprzez zastosowanie zdobytej wiedzy i umiejętności w budowaniu własnego warsztatu zawodowego w stopniu pełnym. K_U12:potrafi posługiwać się unikatowymi, tradycyjnymi oraz nowymi technikami i technologiami rzeźbiarskimi w stopniu pełnym. K_U13:kontynuuje rozwijanie umiejętności warsztatowych umożliwiających realizację własnych koncepcji artystycznych w stopniu wystarczającym do utrzymania i poszerzania zdolności tworzenia, realizowania i wyrażania własnych koncepcji artystycznych zgodnie ze studiowanym kierunkiem rzeźby w stopniu pełnym. K_U14:posiada umiejętności wykorzystywania wzorców leżących u podstaw kreacji artystycznej, umożliwiających swobodę i niezależność wypowiedzi artystycznej w stopniu pełnym. K_U15:zna zasady i warunki niezbędne do tego ,aby wypowiedź artystyczna stała się komunikatywna i istotna dla odbiorcy w stopniu pełnym. |
Efekty uczenia się - kompetencje społeczne: | Student: K_K01:rozumie potrzebę uczenia się przez całe życie, potrafi inspirować i organizować proces uczenia się innych osób w stopniu pełnym. K_K05:posiada umiejętność krytycznej oceny w stopniu pełnym. K_K07:potrafi komunikować się z odbiorcami dzieł sztuki tworząc pola do dyskusji , edukacji i wzajemnego inspirowania się w stopniu pełnym. |
Metody dydaktyczne eksponujące: | - wystawa |
Metody dydaktyczne podające: | - opis |
Metody dydaktyczne poszukujące: | - ćwiczeniowa |
Skrócony opis: |
Ceramika Artystyczna to przedmiot należący do grupy przedmiotów ograniczonego wyboru, którego student dokonuje po I roku studiów. Ceramika Artystyczna to wielostronny , indywidualny rozwój studenta przygotowujący go do podjęcia samodzielnego tworzenia własnej wypowiedzi artystycznej w zakresie ceramiki artystycznej. |
Pełny opis: |
Ceramika Artystyczna to przedmiot prowadzony w formie ćwiczeń rozszerzający wiedzę nabytą w ramach przedmiotu Unikatowe Techniki Ceramiki i Medalierstwa. Ćwiczenia o wzrastającym stopniu złożoności i trudności pozwalają na dalsze poznawanie i doskonalenie środków wyrazowych. Zakres ćwiczeń umożliwia szerokie opanowanie rzemiosła ceramicznego przygotowującego do tworzenia własnego warsztatu. Realizowane zagadnienia: • rozwijanie sposobów i metod budowania unikatowych form ceramicznych- podział procesu realizacji ćwiczeń na etapy : idea, szkic, model realizacyjny, realizacja. • ceramiczny warsztat-problematyka technik i technologii stosowanych w ceramice artystycznej • interpretacja zadań typu pojęciowego • rozwijanie swobody wypowiedzi artystycznej poprzez poszukiwanie zgodności pomiędzy formą, fakturą i barwą • zasady ekspozycji prac ceramicznych |
Literatura: |
„Techniki Ceramiki Artystycznej” – Pravoslav Rada „Wielka Księga Ceramiki” – Joaquim Chavarria „A Potter’s Handbook” – Glenn C.Nelson “Ceramika” – Luca Melegati “Praktyczny Poradnik Ceramika” Warshaw Josie "The Ceramic Spectrum" Robin Hopper "Mastering Raku: Making Ware (A Lark Ceramics Book)"Steven Branfman "Alternative Kilns & Firing Techniques (A Lark Ceramics Book)" James C. Watkins |
Metody i kryteria oceniania: |
Wymagania dotyczące zaliczenia • warunkiem zaliczenia każdego semestru jest zrealizowanie przez studenta ćwiczeń stanowiących program pracowni • udział w organizacji wystaw sprawozdawczych • ocena jest wynikiem rzeczowej analizy realizacji zadań ocenę stanowi: poziom zrozumienia realizowanych tematów, samodzielności w ich realizacji, obecność na zajęciach, bieżące przygotowanie do zajęć, zaangażowanie i aktywność, stopień opanowania umiejętności technicznych i technologicznych, udział w organizowaniu ekspozycji prac. |
Właścicielem praw autorskich jest Uniwersytet Mikołaja Kopernika w Toruniu.