Art Photography

Przedmiot Fotografia artystyczna obejmuje szeroko pojętą twórczość, od fotografii klasycznej po działania eksperymentalne wynikające z indywidualnych poszukiwań w obszarze struktury obrazu fotograficznego. Wykorzystując analogowe oraz cyfrowe techniki zapisu i obróbki obrazu fotograficznego studenci w swojej wypowiedzi artystycznej odnoszą się do innych dziedzin sztuki i ich wzajemnego oddziaływania. Rozwijają otwartość na różne media, konwencje, postawy twórcze i środki wyrazu.

Zajęcia mają na celu rozwijanie wrażliwości plastycznej studentów i stymulowanie ich do kształtowania własnego języka ekspresji artystycznej. Poprzez realizowane tematy są zachęcani do poszukiwania nowych środków wyrazu w obrębie medium fotograficznego, jak również do wychodzenia poza jego granice. Obszar autorskiego eksperymentu może zahaczać również o alternatywne środki rejestracji. Rozszerzenie pola dla możliwości ekspresji artystycznej może się opierać na łączeniu różnych mediów w autorskiej, fotograficznej wypowiedzi. Studenci pogłębiają wiedzę związaną z techniczną i technologiczną stroną tego medium oraz środkami ekspresji jakimi ono operuje. Poznają profesjonalne sposoby prezentacji fotografii.

Realizowane zadania mają na celu stymulowanie rozwoju osobowości twórczej studenta oraz poszerzanie jego zainteresowań. Realizując ćwiczenia w studio, ciemni fotograficznej, pracowni komputerowej i plenerze student wypracowuje swój indywidualny obszar interpretacji oraz świadomą fotograficzną wypowiedź poprzez różne sposoby fotograficznego obrazowania.

Proponowane tematy są punktem wyjścia, pretekstem do fotograficznych poszukiwań i dają szansę zaprezentowania własnego sposobu widzenia świata.

Zajęcia mają na celu przygotowanie studentów do samodzielnej twórczości artystycznej, pracy zawodowej i realizacji artystycznej części pracy dyplomowej.

- Książki, katalogi, wydawnictwa i czasopisma (bieżące i archiwalne) z zakresu Fotografii

- Telewizja, Internet

- Wystawy, Festiwale fotograficzne w Polsce i za granicą

Lektura uzupełniająca:

- Urszula Czartoryska „Przygody plastyczne fotografii”, Słowo/Obraz Terytoria, Gdańsk, 2002

- Boris von Brauchitsch „Mała historia fotografii”, Wydawnictwo CYKLADY, Warszawa, 2004

- „Fotografia XX wieku w Muzeum Ludwig w Kolonii”, Wydawnictwo TASCHEN, Kolonia, 2005

- Lech Lechowicz „Historia fotografii”, PWSFTiT, Łódź, 2012

- Naomi Rosenblum „Historia fotografii światowej”, przeł. I. Baturo, Wydawnictwo Baturo oraz Grafis Projekt, Bielsko-Biała, 2005

- Sonntag Susan „O fotografii”, Wydawnictwo Artystyczne i Filmowe, Warszawa, 1986

- Zbigniew Tomaszczuk „Świadomość kadru – szkice z estetyki fotografii”, Wydawnictwo KROPKA, Września, 2003

Bieżące i archiwalne numery czasopism artystycznych i fotograficznych, tj. „Kwartalnik Fotografia”, „Camera@Obscura”, „Biuletyn Fotograficzny”, „Exit”, „Format”, „Arteon”.

Zaliczenie uzyskuje się w trybie semestralnym.

Wymagania dotyczące zaliczenia:

- zaliczenie każdego semestru opiera się na ocenie przygotowanych przez studentów realizacji fotograficznych będących autorską interpretacją zadanych tematów zaprezentowanych publicznie (K_K02, K_K08, K_U01, K_U03, K_U06)

- podczas zaliczenia prace zostają poddane analizie od strony formalnej, estetycznej, znaczeniowej i następnie ocenione (K_W02, K_W03, K_K08, K_U07)

- istotnym warunkiem zaliczenia jest obecność na zajęciach i aktywne w nich uczestnictwo (K_K05)

Kryteria ocen:

- twórcze podejście do zadanych tematów, jakość i oryginalność koncepcji, dojrzałość artystyczna i intelektualna (K_K08, K_W07, K_U02, K_U07)

- świadomości medium, w którym studenci pracują i właściwego doboru środków artystycznych do osiągnięcia zamierzonego celu oraz znajomość strony technicznej i technologicznej (K_W02, K_W03, K_U02, K_U03)

- rozwój świadomości plastycznej i indywidualnych cech studenta w oparciu o zdobytą wiedzę (K_K05, K_W04)

Nie dotyczy