Fotografia społeczna

Podstawowa wiedza i umiejętności z zakresu fotografii.

przedmiot obligatoryjny

Semestr letni

30 godz. i 1 pkt ECTS – godziny kontaktowe, ćwiczenia, konsultacje indywidualne, zajęcia w Pracowni Intermediów.

15 godz. i 0,5 pkt ECTS – czas na indywidualną pracę studenta, wykonanie zadań i przygotowanie się do zajęć.

15 godz. i 0,5 pkt ECTS – czas na indywidualną pracę studenta i przygotowanie się do przeglądu zaliczeniowego prac.

razem 60 godz. i 2 pkt ECTS

W1: Posiada zaawansowaną wiedzę dotyczącą realizacji prac artystycznych, środków ekspresji artystycznej stosowanych w fotografii. K_W02

W2: Posiada rozszerzoną wiedzę na temat aktualnych technicznych i technologicznych uwarunkowań

twórczości artystycznej w zakresie fotografii. K_W03

W3: Umie tworzyć prace artystyczne o wysokim stopniu oryginalności na podstawie wiedzy z obszaru historii sztuki, formy wizualnej, zjawisk w sztuce dawnej, współczesnej i najnowszej w obszarze medium fotograficznego. K_W07

U1: Posiada rozwiniętą osobowość artystyczną umożliwiającą tworzenie, realizowanie i wyrażanie własnych koncepcji artystycznych z wykorzystaniem wiedzy i refleksji w obrębie szeroko rozumianej fotografii. K_U01

U2: Umie realizować własne koncepcje artystyczne w zakresie fotografii, świadomie posługując się narzędziami warsztatu artystycznego. K_U02

U3: Umie podejmować samodzielne decyzje odnośnie realizacji prac fotograficznych, wykorzystując właściwą technikę i technologię. K_U03

U4: Posiada szeroki zakres umiejętności warsztatowych umożliwiających realizację własnych koncepcji artystycznych w stopniu wystarczającym do utrzymania i poszerzania zdolności tworzenia, realizowania i wyrażania własnych koncepcji artystycznych w obszarze fotografii. K_U06

U5: Posiada umiejętności wykorzystywania wzorców leżących

u podstaw kreacji artystycznej, umożliwiających swobodę wypowiedzi artystycznej, wynikającej z niezależnego wykorzystywania wyobraźni, intuicji, emocjonalności w zakresie rejestracji obrazu fotograficznego. K_U07

K1: Potrafi kreować własny wizerunek poprzez umiejętne łączenie różnych środków i mediów w wypowiedzi artystycznej w obszarze medium fotograficznego. K_K02

K2: Posiada świadomość poziomu swoich umiejętności i wiedzy, rozumie potrzebę ciągłego ich doskonalenia oraz potrafi inspirować inne osoby. K_K05

K3: Potrafi w sposób świadomy oraz poparty doświadczeniem wykorzystywać: wyobraźnię, intuicję, emocjonalność, zdolności twórczego myślenia i twórczej pracy w trakcie rozwiązywania problemów fotograficznych oraz umiejętności kontrolowania własnych zachowań i sprostania warunkom związanym

z publicznymi prezentacjami. K_K08

Metody dydaktyczne eksponujące:

-praca ze studentami opiera się na indywidualnych konsultacjach i zbiorowych prezentacjach

Metody dydaktyczne podające:

- każde ćwiczenie poprzedzone jest wprowadzeniem, wspólną analizą i omówieniem tematu

- proces dydaktyczny wzbogacony jest o pokazy filmów, albumów, katalogów, prezentacje multimedialne

Metody dydaktyczne poszukujące:

- ćwiczenia realizowane są w studio, ciemni fotograficznej i plenerze

- praca w grupach maksymalnie 12-osobowych, pozwalająca na indywidualizację procesu kształcenia, niezbędną w przypadku specyfiki tego przedmiotu.

- pokaz
- wystawa

- pogadanka

- ćwiczeniowa

Przedmiot Fotografia społeczna obejmuje twórczość komentującą świat współczesny, otaczającą nas rzeczywistość i człowieka poprzez fotograficzne medium. Wykorzystuje przy tym analogowe i cyfrowe techniki zapisu obrazu fotograficznego. Stawia sobie za cel rozwijanie umiejętności obserwacji i rejestracji rzeczywistości. Dokumentując relacje zachodzące pomiędzy ludźmi, między człowiekiem, a miejscem, w którym żyje - staje się medium zmieniającym nasze spojrzenie na te zjawiska.

Celem przedmiotu jest rozwijanie wrażliwości wizualnej, umiejętności postrzegania zjawisk zachodzących w najbliższym otoczeniu, twórczego myślenia realizowanego w obszarze fotografii dokumentalnej, z podkreśleniem roli medium fotograficznego, jako ważnego elementu procesu komunikacji międzyludzkiej. Fotograficzne obrazy rejestrujące czas i miejsce, w którym żyjemy stają się często komentarzem skłaniającym do refleksji.

Szczególny nacisk kładziony jest na poszukiwanie indywidualnego obszaru interpretacji oraz świadomej fotograficznej wypowiedzi, poprzez różne sposoby fotograficznego obrazowania (dokument, reportaż). Kształcenie twórców świadomych technik i używanych przez nich narzędzi.

Studenci rozwijają umiejętność budowania wypowiedzi w oparciu o cykl prac. Odnoszą się do zagadnienia obiektywizmu i subiektywizmu w fotografii. Wypracowują metody przełożenia osobistego stosunku autora do rzeczywistości na obraz fotograficzny. Operowania środkami wyrazu fotograficznego właściwymi dla dokumentu. Zaznajamiani są z wielowymiarowym kontekstem obrazu fotograficznego (socjologicznym, psychologicznym, estetycznym).

Zajęcia mają na celu przygotowanie studentów do samodzielnej twórczości artystycznej, pracy zawodowej i realizacji artystycznej części pracy dyplomowej.

Tematy ćwiczeń podzielone są na trzy bloki tematyczne w semestrze (dwa tematy sugerowane przez prowadzącego i jeden temat dowolny), rejestrujące i komentujące:

- zjawiska zachodzące w otaczającej rzeczywistości (dokument, reportaż)

- miejsce człowieka w otaczającym świecie (portret socjologiczny).

- Książki, katalogi, wydawnictwa i czasopisma (bieżące i archiwalne) z zakresu Fotografii

- Telewizja, Internet

- Wystawy, Festiwale fotograficzne w Polsce i za granicą

Lektura uzupełniająca:

- Boris von Brauchitsch „Mała historia fotografii”, Wydawnictwo CYKLADY, Warszawa, 2004

- „Fotografia XX wieku w Muzeum Ludwig w Kolonii”, Wydawnictwo TASCHEN, Kolonia, 2005

- Monika Kozień-Świca, Marta Miskowiec [red.] „Rzeczywistość a dokument”, 5.Krakowska Dekada Fotografii, MHF, Kraków, 2008

- Lech Lechowicz „Historia fotografii”, PWSFTiT, Łódź, 2012

- Naomi Rosenblum '”Historia fotografii światowej”, przeł. I. Baturo, Wydawnictwo Baturo oraz Grafis Projekt, Bielsko-Biała, 2005

- Zbigniew Tomaszczuk „Łowcy obrazów – szkice z historii fotografii”, Centrum Animacji i Kultury, Warszawa, 1998

Bieżące i archiwalne numery czasopism fotograficznych, tj. „Kwartalnik Fotografia”, „Camera@Obscura”, „Biuletyn Fotograficzny”.

Zaliczenie uzyskuje się w trybie semestralnym.

Wymagania dotyczące zaliczenia:

- zaliczenie każdego semestru opiera się na ocenie przygotowanych przez studentów realizacji fotograficznych będących autorską interpretacją zadanych tematów zaprezentowanych publicznie (K_K02, K_K08, K_U01, K_U03, K_U06)

- podczas zaliczenia prace zostają poddane analizie od strony formalnej, estetycznej, znaczeniowej i następnie ocenione (K_W02, K_W03, K_K08, K_U07)

- istotnym warunkiem zaliczenia jest obecność na zajęciach i aktywne w nich uczestnictwo (K_K05)

Kryteria ocen:

- twórcze podejście do zadanych tematów, jakość i oryginalność koncepcji, dojrzałość artystyczna i intelektualna (K_K08, K_W07, K_U02, K_U07)

- świadomości medium, w którym studenci pracują i właściwego doboru środków artystycznych do osiągnięcia zamierzonego celu oraz znajomość strony technicznej i technologicznej (K_W02, K_W03, K_U02, K_U03)

- rozwój świadomości plastycznej i indywidualnych cech studenta w oparciu o zdobytą wiedzę (K_K05)

nie dotyczy