Uniwersytet Mikołaja Kopernika w Toruniu - Centralny punkt logowania
Strona główna

Malarstwo

Informacje ogólne

Kod przedmiotu: 1401-MAL-RZ-3Z-DM
Kod Erasmus / ISCED: (brak danych) / (0213) Sztuki plastyczne Kod ISCED - Międzynarodowa Standardowa Klasyfikacja Kształcenia (International Standard Classification of Education) została opracowana przez UNESCO.
Nazwa przedmiotu: Malarstwo
Jednostka: Instytut Artystyczny
Grupy: Przedmioty obowiązkowe - 3 rok, sem. zimowy - obiekty rzeźbiarskie (dm)
Przedmioty obowiązkowe- 3 rok, sem. zimowy- rzeźba dla potrzeb konserwacji dzieł sztuki (dm)
Punkty ECTS i inne: (brak) Podstawowe informacje o zasadach przyporządkowania punktów ECTS:
  • roczny wymiar godzinowy nakładu pracy studenta konieczny do osiągnięcia zakładanych efektów uczenia się dla danego etapu studiów wynosi 1500-1800 h, co odpowiada 60 ECTS;
  • tygodniowy wymiar godzinowy nakładu pracy studenta wynosi 45 h;
  • 1 punkt ECTS odpowiada 25-30 godzinom pracy studenta potrzebnej do osiągnięcia zakładanych efektów uczenia się;
  • tygodniowy nakład pracy studenta konieczny do osiągnięcia zakładanych efektów uczenia się pozwala uzyskać 1,5 ECTS;
  • nakład pracy potrzebny do zaliczenia przedmiotu, któremu przypisano 3 ECTS, stanowi 10% semestralnego obciążenia studenta.

zobacz reguły punktacji
Język prowadzenia: polski
Wymagania wstępne:

Uzdolnienia i wrażliwość plastyczna na kolor taki istotny dla kształcenia widzenia i odczytywania zjawisk chromatyczno – przestrzennych. Posiada wiedzę podstawową na temat technicznych i technologicznych warunków dla twórczości w zakresie malarstwa.

Całkowity nakład pracy studenta:

Godziny kontaktowe:

120 godz. zajęcia z udziałem prowadzącego 4 pkt.

Praca własna studenta:

45 godz. czas na wykonanie zadań i przygotowanie się do zajęć 1,5 pkt.

15 godz. – czas na przygotowanie się do zaliczenia w formie otwartego przeglądu prac 0,5 pkt.

Razem – 180 godz. i 6 pkt. ECTS

Efekty uczenia się - wiedza:

K_W02: Posiada zaawansowaną wiedzę dotyczącą realizacji prac artystycznych, środków ekspresji artystycznej stosowanych w sztukach wizualnych i audiowizualnych. A2_W08

K_W04: Dysponuje rozszerzoną wiedzą na temat kontekstu historycznego i kulturowego sztuk plastycznych i ich związków z innymi dziedzinami współczesnego życia, samodzielnie rozwija wiedzę związaną ze sztukami wizualnymi i audiowizualnymi oraz zna publikacje związane z tymi zagadnieniami. A2_W09, H2A_W05

K_W07: Umie tworzyć prace artystyczne o wysokim stopniu oryginalności na podstawie wiedzy z obszaru historii sztuki, formy wizualnej, zjawisk w sztuce dawnej, współczesnej i najnowszej. A2_W10, H2A_W06

K_W08: Posiada pogłębioną, uporządkowaną wiedzę z zakresu percepcji wzrokowej oraz wpływu uwarunkowań osobowościowych, społecznych, kulturowych na odbiór, interpretację i proces tworzenia informacji wizualnej, a także posiada umiejętność rozpoznawania i przyswajania wiedzy związanej z tymi zagadnieniami dla własnego rozwoju twórczego. A2_W11, H2A_W04

Efekty uczenia się - umiejętności:

K_U02: Umie realizować własne koncepcje artystyczne w zakresie sztuki mediów i edukacji wizualnej, świadomie posługując się narzędziami warsztatu artystycznego. A2_U12

K_U03: Umie podejmować samodzielne decyzje odnośnie do projektowania i realizacji prac artystycznych, wykorzystując właściwą technikę i technologię. A2_U13

K_U06: Posiada szeroki zakres umiejętności warsztatowych umożliwiających realizację własnych koncepcji artystycznych

w stopniu wystarczającym do utrzymania i poszerzania zdolności tworzenia, realizowania i wyrażania własnych koncepcji artystycznych. A2_U16

Efekty uczenia się - kompetencje społeczne:

K_K02: Potrafi kreować własny wizerunek poprzez umiejętne łączenie różnych środków i mediów w wypowiedzi artystycznej. A2_K03

K_K04: Posiada świadomość poziomu swoich umiejętności i wiedzy, rozumie potrzebę ciągłego ich doskonalenia. A2_K02,

H2A_K06, S2A_K05, S2A_K07

K_K06: Dostrzega i wartościuje problemy moralne i etyczne związane z własną i cudzą twórczością osadzoną w różnych kontekstach społecznych oraz prawidłowo identyfikuje i rozstrzyga dylematy związane z wykonywaniem zawodu. A2_K04, H2A_K04, S2A_K04

Metody dydaktyczne:

Metoda ćwiczeniowa, wystawa, prezentacja multimedialna, pokaz.

Metody dydaktyczne eksponujące:

- wystawa

Metody dydaktyczne poszukujące:

- ćwiczeniowa
- doświadczeń

Skrócony opis:

Pobudzenie ciekawości i zdolności do postrzegania zjawisk występujących w naturze oraz umiejętności ich malarskiego zapisywania. Dążenie do podnoszenia umiejętności widzenia i patrzenia. Praca nad sprawnością i świadomością plastyczną uwzględniającą predyspozycje osobiste studenta. Porównywanie wiedzy z zakresu percepcji i psychofizjologii widzenia z metodami praktycznymi podczas realizacji manualnych.

Pełny opis:

Prezentacja możliwości tradycyjnych i współczesnych materiałów i technik malarskich. Rola kompozycji i prac rozpoznawczo – przygotowawczych w malarstwie (rysunek, szkic, projekt oraz wersyjność ujęć). Sposoby budowania przestrzeni i jej interpretacji w malarstwie. Pojęcie harmonii na podstawie stawianych zadań i wartości języka plastycznego (linia, plama, faktura, forma wizualna, tonacja, kontrast, od syntezy do analizy, rytm, akcent, znak).

Literatura:

Bogdanowicz P., "Człowiek i przestrzeń" Wydawnictwa Szkolne i Pedagogiczne, 1989

Arnheim Rudolf, "Sztuka i percepcja wzrokowa", WAiF 1978

Adler F. H. „Fizjologia oka” PZWL 1968

Drӧscher V. B. „Świat zmysłów” Wiedza Powszechna 1971

Wyburn G. M., Pickford R. W. „Zmysły i odbiór wrażeń przez człowieka”

Minnaret M. „Światło i barwa w przyrodzie” PWN 1961

Rzepińska M. „Teoria koloru” PWN 1960

Werner J. „Podstawy technologii malarstwa” PWN 1980

Ślesiński W. „Techniki malarskie – spoiwa organiczne” Arkady 1984

Ślesiński W. „Techniki malarskie – spoiwa mineralne” Arkady 1984

Zasoby internetowe

Czasopisma branżowe

Wyjazdy na imprezy wystawiennicze

Metody i kryteria oceniania:

Zaliczenie przedmiotu następuje w oparciu o zrealizowane przez studenta projekty, realizacje i ćwiczenia określone szczegółowo w planie semestralnym.( K_W02, K_W04, K_W07, K_W08)

Zaliczenie polega na indywidualnym omówieniu, dyskusji i krytycznej analizie przedstawionych prac zaliczeniowych.( K_U02, K_U03, K_U06)

Warunkiem zaliczenia jest obecność na zajęciach i aktywny w nich udział.( K_K02, K_K04, K_K06)

Student zobowiązany jest do wykonania dokumentacji fotograficznej swoich prac i złożenia jej w archiwum Zakładu Rysunku

Praktyki zawodowe:

Nie dotyczy

Przedmiot nie jest oferowany w żadnym z aktualnych cykli dydaktycznych.
Opisy przedmiotów w USOS i USOSweb są chronione prawem autorskim.
Właścicielem praw autorskich jest Uniwersytet Mikołaja Kopernika w Toruniu.
ul. Jurija Gagarina 11, 87-100 Toruń tel: +48 56 611-40-10 https://usosweb.umk.pl/ kontakt deklaracja dostępności USOSweb 7.0.3.0-1 (2024-04-02)