Wstęp do krytyki artystycznej

Wykład poświęcony jest wybranym zagadnieniom z zakresu krytyki artystycznej i myśli o sztuce. Służy wprowadzeniu studentów do problematyki metodologii badania dzieł sztuki, kryteriów oceniania dzieł sztuki, historii wystawiennictwa i krytyki artystycznej. Prezentuje wybrane teksty z zakresu krytyki artystycznej od końca XVIII wieku do współczesności. Służy także przedstawieniu elementarnych zasad konstruowania wypowiedzi pisemnych (esejów) z zakresu krytyki artystycznej.

Wykład połączony z analizą wybranych tekstów źródłowych ma charakter wprowadzenia w problematykę myśli o sztuce i krytyki artystycznej. W jego ramach omawiana jest: rola i znaczenie krytyki artystycznej, charakterystyka działalności krytyka sztuki, typy wypowiedzi poświęconej sztuce; przedstawienie myśli o sztuce w kontekście tendencji nauk humanistycznych XX wieku: filozofii, antropologii kultury, psychoanalizy, nauk społecznych. W ramach wykładu omawiane są także wybrane teksty z zakresu krytyki artystycznej powstałe od XVIII wieku do współczesności.

Szczegółowy harmonogram zajęć:

1. Definicja i rodzaje krytyki artystycznej. Cele i powinności krytyka oraz uwarunkowania, jakim podlega krytyka artystyczna.

2. Świat sztuki. Historyczne i współczesne metody funkcjonowania sztuki i organizacji środowisk artystycznych.

3. Dzieło sztuki a publiczność. Od salonu do systemu krytyczno-dilerskiego.

4. Współczesne teorie analizy dzieł sztuki. Fakty i kontrowersje.

5. Początki krytyki artystycznej w XVIII wieku. Denis Diderot, François Guizot, Stendhal i inni.

6. Krytyka artystyczna w XIX wieku. Johann Wolfgang-Goethe, Charles Baudelaire.

7. Modernizm a krytyka sztuki. Przykłady Rogera Fry i Herberta Reada.

8. Klasyka modernistycznej krytyki artystycznej: Clement Greenberg.

9. Sztuka współczesna; problemy z interpretacją i autorstwem: Susan Sontag i Roland Barthes.

10. Współczesna krytyka fotografii: Susan Sontag i Roland Barthes.

11. Esej krytyczny - definicje, struktura, przykłady

12. Problemy współczesnej polskiej krytyki artystycznej.

* Artyści o sztuce. Od van Gogha do Picassa, wybór i oprac. E. Grabska i H. Morawska, Warszawa 1963 (wybrane fragmenty);

* Benjamin Walter, "Dzieło sztuki w dobie reprodukcji technicznej", tłum. Janusz Sikorski w: Twórca jako wytwórca, oprac. Hubert Orłowski, tłum. Hubert Orłowski, Janusz Sikorski, Poznań 1975;

* Barthes Roland, "Śmierć autora", tłum. Michał Paweł Markowski, Teksty Drugie, 1999, nr 1/2;

* D’Alleva Anne, Metody i teorie historii sztuki, tłum. E. J. Jedlińscy, Kraków 2008 (wybrane fragmenty);

* Danto Arthur C., Świat sztuki. Pisma z filozofii sztuki, oprac. L. Sosnowski, Kraków 2006 (wybrane fragmenty);

* Dzieje krytyki artystycznej i myśli o sztuce. Materiały z konferencji naukowej Toruń 13 – 15 czerwca 2007, pod red. M. Geron i J. Malinowskiego, Toruń 2009;

* Grabska Elżbieta, Moderniści o sztuce, Warszawa 1971 (wybrane fragmenty);

* Grabska Elżbieta, Poprzęcka Maria, Teoretycy, artyści i krytycy o sztuce 1700 – 1870, Warszawa 1989 (wybrane fragmenty);

* Greenberg Clement, Obrona modernizmu, tłum. G. Dziamski, M. Śpik-Dziamska, Kraków, 2006 (wybrane fragmenty);

* Porębski Mieczysław, Krytycy i sztuka, Kraków 2004 (wybrane fragmenty);

* Pręgowski Filip, „Mit bardziej współczesny. O dyskursie wokół polskiego malarstwa przedstawieniowego lat 90. ˮ, Miejsce. Studia nad Sztuką i Architekturą XX i XXI wieku, nr 3/2017, Rocznik Wydziału Zarządzania Kulturą Wizualną Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, Warszawa 2017;

* Read Herbert, "What is Revolutionary Art" w: Art in Theory - 1900-1990. An Anthology of Changing Ideas, ed. Ch. Harrison, P. Wood, Oxford 1993;

* Rejniak-Majewska Agnieszka, Polityka doświadczenia. clement Greenberg i tradycja formalistycznej krytyki sztuki, Toruń 2017 (wybrane fragmenty);

* Sontag Susan, "Przeciw interpretacji" w: Przeciw interpretacji i inne eseje, tłum. Małgorzata Pasicka, Anna Skucińska, Dariusz Żukowski, Kraków 2012;

* Williams Gilda, How to Write About Contemporary Art, London 2019,

* Thornton Sarah, Siedem dni w świecie sztuki, tłum. Magdalena Kuliś, Warszawa 2011 (wybrane fragmenty).Cambridge, Massachusetts, London, 1986 (wybór);

W sytuacji, gdy zajęcia prowadzone są zdalnie ocena przygotowania do zajęć odbywa się za pośrednictwem platformy Moodle (w trakcie zajęć on-line), test pisemny przeprowadzony jest za pośrednictwem platformy Moodle lub innej platformy do sprawdzania wiedzy w formie testów. Prace pisemne przesyłane są prowadzącemu pocztą e-mail, który przygotowuje informację zwrotną zawierającą uwagi komentarze i ocenę.

Wykład poświęcony jest wybranym zagadnieniom z zakresu krytyki artystycznej i myśli o sztuce. Służy wprowadzeniu studentów do problematyki metodologii badania dzieł sztuki, kryteriów oceniania dzieł sztuki, historii wystawiennictwa i krytyki artystycznej. Prezentuje wybrane teksty z zakresu krytyki artystycznej od końca XVIII wieku do współczesności. Służy także przedstawieniu elementarnych zasad konstruowania wypowiedzi pisemnych (esejów) z zakresu krytyki artystycznej.

Wykład połączony z analizą wybranych tekstów źródłowych ma charakter wprowadzenia w problematykę myśli o sztuce i krytyki artystycznej. W jego ramach omawiana jest: rola i znaczenie krytyki artystycznej, charakterystyka działalności krytyka sztuki, typy wypowiedzi poświęconej sztuce; przedstawienie myśli o sztuce w kontekście tendencji nauk humanistycznych XX wieku: filozofii, antropologii kultury, psychoanalizy, nauk społecznych. W ramach wykładu omawiane są także wybrane teksty z zakresu krytyki artystycznej powstałe od XVIII wieku do współczesności.

Szczegółowy harmonogram zajęć:

1. Definicja i rodzaje krytyki artystycznej. Cele i powinności krytyka oraz uwarunkowania, jakim podlega krytyka artystyczna.

2. Świat sztuki. Historyczne i współczesne metody funkcjonowania sztuki i organizacji środowisk artystycznych.

3. Dzieło sztuki a publiczność. Od salonu do systemu krytyczno-dilerskiego.

4. Współczesne teorie analizy dzieł sztuki. Fakty i kontrowersje.

5. Początki krytyki artystycznej w XVIII wieku. Denis Diderot, François Guizot, Stendhal i inni.

6. Krytyka artystyczna w XIX wieku. Johann Wolfgang-Goethe, Charles Baudelaire.

7. Modernizm a krytyka sztuki. Przykłady Rogera Fry i Herberta Reada.

8. Klasyka modernistycznej krytyki artystycznej: Clement Greenberg.

9. Sztuka współczesna; problemy z interpretacją i autorstwem: Susan Sontag i Roland Barthes.

10. Współczesna krytyka fotografii: Susan Sontag i Roland Barthes.

11. Esej krytyczny - definicje, struktura, przykłady

12. Problemy współczesnej polskiej krytyki artystycznej.

* Artyści o sztuce. Od van Gogha do Picassa, wybór i oprac. E. Grabska i H. Morawska, Warszawa 1963 (wybrane fragmenty);

* Benjamin Walter, "Dzieło sztuki w dobie reprodukcji technicznej", tłum. Janusz Sikorski w: Twórca jako wytwórca, oprac. Hubert Orłowski, tłum. Hubert Orłowski, Janusz Sikorski, Poznań 1975;

* Barthes Roland, "Śmierć autora", tłum. Michał Paweł Markowski, Teksty Drugie, 1999, nr 1/2;

* D’Alleva Anne, Metody i teorie historii sztuki, tłum. E. J. Jedlińscy, Kraków 2008 (wybrane fragmenty);

* Danto Arthur C., Świat sztuki. Pisma z filozofii sztuki, oprac. L. Sosnowski, Kraków 2006 (wybrane fragmenty);

* Dzieje krytyki artystycznej i myśli o sztuce. Materiały z konferencji naukowej Toruń 13 – 15 czerwca 2007, pod red. M. Geron i J. Malinowskiego, Toruń 2009;

* Grabska Elżbieta, Moderniści o sztuce, Warszawa 1971 (wybrane fragmenty);

* Grabska Elżbieta, Poprzęcka Maria, Teoretycy, artyści i krytycy o sztuce 1700 – 1870, Warszawa 1989 (wybrane fragmenty);

* Greenberg Clement, Obrona modernizmu, tłum. G. Dziamski, M. Śpik-Dziamska, Kraków, 2006 (wybrane fragmenty);

* Porębski Mieczysław, Krytycy i sztuka, Kraków 2004 (wybrane fragmenty);

* Pręgowski Filip, „Mit bardziej współczesny. O dyskursie wokół polskiego malarstwa przedstawieniowego lat 90. ˮ, Miejsce. Studia nad Sztuką i Architekturą XX i XXI wieku, nr 3/2017, Rocznik Wydziału Zarządzania Kulturą Wizualną Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, Warszawa 2017;

* Read Herbert, "What is Revolutionary Art" w: Art in Theory - 1900-1990. An Anthology of Changing Ideas, ed. Ch. Harrison, P. Wood, Oxford 1993;

* Rejniak-Majewska Agnieszka, Polityka doświadczenia. clement Greenberg i tradycja formalistycznej krytyki sztuki, Toruń 2017 (wybrane fragmenty);

* Sontag Susan, "Przeciw interpretacji" w: Przeciw interpretacji i inne eseje, tłum. Małgorzata Pasicka, Anna Skucińska, Dariusz Żukowski, Kraków 2012;

* Williams Gilda, How to Write About Contemporary Art, London 2019,

* Thornton Sarah, Siedem dni w świecie sztuki, tłum. Magdalena Kuliś, Warszawa 2011 (wybrane fragmenty).Cambridge, Massachusetts, London, 1986 (wybór);

W sytuacji, gdy zajęcia prowadzone są zdalnie ocena przygotowania do zajęć odbywa się za pośrednictwem platformy Moodle (w trakcie zajęć on-line), test pisemny przeprowadzony jest za pośrednictwem platformy Moodle lub innej platformy do sprawdzania wiedzy w formie testów. Prace pisemne przesyłane są prowadzącemu pocztą e-mail, który przygotowuje informację zwrotną zawierającą uwagi komentarze i ocenę.

Wykład poświęcony jest wybranym zagadnieniom z zakresu krytyki artystycznej i myśli o sztuce. Służy wprowadzeniu studentów do problematyki metodologii badania dzieł sztuki, kryteriów oceniania dzieł sztuki, historii wystawiennictwa i krytyki artystycznej. Prezentuje wybrane teksty z zakresu krytyki artystycznej od końca XVIII wieku do współczesności. Służy także przedstawieniu elementarnych zasad konstruowania wypowiedzi pisemnych (esejów) z zakresu krytyki artystycznej.

Wykład połączony z analizą wybranych tekstów źródłowych ma charakter wprowadzenia w problematykę myśli o sztuce i krytyki artystycznej. W jego ramach omawiana jest: rola i znaczenie krytyki artystycznej, charakterystyka działalności krytyka sztuki, typy wypowiedzi poświęconej sztuce; przedstawienie myśli o sztuce w kontekście tendencji nauk humanistycznych XX wieku: filozofii, antropologii kultury, psychoanalizy, nauk społecznych. W ramach wykładu omawiane są także wybrane teksty z zakresu krytyki artystycznej powstałe od XVIII wieku do współczesności.

Szczegółowy harmonogram zajęć:

1. Definicja i rodzaje krytyki artystycznej. Cele i powinności krytyka oraz uwarunkowania, jakim podlega krytyka artystyczna.

2. Świat sztuki. Historyczne i współczesne metody funkcjonowania sztuki i organizacji środowisk artystycznych.

3. Dzieło sztuki a publiczność. Od salonu do systemu krytyczno-dilerskiego.

4. Współczesne teorie analizy dzieł sztuki. Fakty i kontrowersje.

5. Początki krytyki artystycznej w XVIII wieku. Denis Diderot, François Guizot, Stendhal i inni.

6. Krytyka artystyczna w XIX wieku. Johann Wolfgang-Goethe, Charles Baudelaire.

7. Modernizm a krytyka sztuki. Przykłady Rogera Fry i Herberta Reada.

8. Klasyka modernistycznej krytyki artystycznej: Clement Greenberg.

9. Sztuka współczesna; problemy z interpretacją i autorstwem: Susan Sontag i Roland Barthes.

10. Współczesna krytyka fotografii: Susan Sontag i Roland Barthes.

11. Esej krytyczny - definicje, struktura, przykłady

12. Problemy współczesnej polskiej krytyki artystycznej.

* Artyści o sztuce. Od van Gogha do Picassa, wybór i oprac. E. Grabska i H. Morawska, Warszawa 1963 (wybrane fragmenty);

* Benjamin Walter, "Dzieło sztuki w dobie reprodukcji technicznej", tłum. Janusz Sikorski w: Twórca jako wytwórca, oprac. Hubert Orłowski, tłum. Hubert Orłowski, Janusz Sikorski, Poznań 1975;

* Barthes Roland, "Śmierć autora", tłum. Michał Paweł Markowski, Teksty Drugie, 1999, nr 1/2;

* D’Alleva Anne, Metody i teorie historii sztuki, tłum. E. J. Jedlińscy, Kraków 2008 (wybrane fragmenty);

* Danto Arthur C., Świat sztuki. Pisma z filozofii sztuki, oprac. L. Sosnowski, Kraków 2006 (wybrane fragmenty);

* Dzieje krytyki artystycznej i myśli o sztuce. Materiały z konferencji naukowej Toruń 13 – 15 czerwca 2007, pod red. M. Geron i J. Malinowskiego, Toruń 2009;

* Grabska Elżbieta, Moderniści o sztuce, Warszawa 1971 (wybrane fragmenty);

* Grabska Elżbieta, Poprzęcka Maria, Teoretycy, artyści i krytycy o sztuce 1700 – 1870, Warszawa 1989 (wybrane fragmenty);

* Greenberg Clement, Obrona modernizmu, tłum. G. Dziamski, M. Śpik-Dziamska, Kraków, 2006 (wybrane fragmenty);

* Porębski Mieczysław, Krytycy i sztuka, Kraków 2004 (wybrane fragmenty);

* Pręgowski Filip, „Mit bardziej współczesny. O dyskursie wokół polskiego malarstwa przedstawieniowego lat 90. ˮ, Miejsce. Studia nad Sztuką i Architekturą XX i XXI wieku, nr 3/2017, Rocznik Wydziału Zarządzania Kulturą Wizualną Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, Warszawa 2017;

* Read Herbert, "What is Revolutionary Art" w: Art in Theory - 1900-1990. An Anthology of Changing Ideas, ed. Ch. Harrison, P. Wood, Oxford 1993;

* Rejniak-Majewska Agnieszka, Polityka doświadczenia. clement Greenberg i tradycja formalistycznej krytyki sztuki, Toruń 2017 (wybrane fragmenty);

* Sontag Susan, "Przeciw interpretacji" w: Przeciw interpretacji i inne eseje, tłum. Małgorzata Pasicka, Anna Skucińska, Dariusz Żukowski, Kraków 2012;

* Williams Gilda, How to Write About Contemporary Art, London 2019,

* Thornton Sarah, Siedem dni w świecie sztuki, tłum. Magdalena Kuliś, Warszawa 2011 (wybrane fragmenty).Cambridge, Massachusetts, London, 1986 (wybór);

W sytuacji, gdy zajęcia prowadzone są zdalnie ocena przygotowania do zajęć odbywa się za pośrednictwem platformy Moodle (w trakcie zajęć on-line), test pisemny przeprowadzony jest za pośrednictwem platformy Moodle lub innej platformy do sprawdzania wiedzy w formie testów. Prace pisemne przesyłane są prowadzącemu pocztą e-mail, który przygotowuje informację zwrotną zawierającą uwagi komentarze i ocenę.