Analiza współczesnych zjawisk muzycznych

Informacje ogólne

Kod przedmiotu:	2555-s1KUL2Z-AWZM
Kod Erasmus / ISCED:	(brak danych) / (0314) Socjologia i kulturoznawstwo Kod ISCED - Międzynarodowa Standardowa Klasyfikacja Kształcenia (International Standard Classification of Education) została opracowana przez UNESCO.
Nazwa przedmiotu:	Analiza współczesnych zjawisk muzycznych
Jednostka:	Wydział Humanistyczny
Grupy:
Punkty ECTS i inne:	(brak) Podstawowe informacje o zasadach przyporządkowania punktów ECTS: roczny wymiar godzinowy nakładu pracy studenta konieczny do osiągnięcia zakładanych efektów uczenia się dla danego etapu studiów wynosi 1500-1800 h, co odpowiada 60 ECTS; tygodniowy wymiar godzinowy nakładu pracy studenta wynosi 45 h; 1 punkt ECTS odpowiada 25-30 godzinom pracy studenta potrzebnej do osiągnięcia zakładanych efektów uczenia się; tygodniowy nakład pracy studenta konieczny do osiągnięcia zakładanych efektów uczenia się pozwala uzyskać 1,5 ECTS; nakład pracy potrzebny do zaliczenia przedmiotu, któremu przypisano 3 ECTS, stanowi 10% semestralnego obciążenia studenta. zobacz reguły punktacji
Język prowadzenia:	polski
Wymagania wstępne:	Brak.
Rodzaj przedmiotu:	kanon
Całkowity nakład pracy studenta:	Godziny kontaktowe: 30 godzin konwersatorium, 5 godz. konsultacji (35 godz. kontaktowych) Godziny pracy własnej studenta: 15
Efekty uczenia się - wiedza:	Student zna i rozumie podstawowe metody analizy i interpretacji tekstów kultury muzycznej właściwe dla wybranych teorii i metod badawczych, z zakresu antropologii muzycznej, metodologii badań dzieła otwartego w muzyce i badań nad audiosferą (K_W07).
Efekty uczenia się - umiejętności:	Student posiada umiejętność merytorycznego budowania dyskursu na temat zjawisk muzycznych, logicznie argumentuje i formułuje wnioski, wykorzystując opinie własne oraz poglądy innych autorów i badaczy kultury (K_U06).
Efekty uczenia się - kompetencje społeczne:	Student uczestniczy w życiu muzycznym, korzystając różnych jego form i różnych mediów (K_K06).
Metody dydaktyczne eksponujące:	- pokaz
Metody dydaktyczne podające:	- wykład konwersatoryjny - wykład problemowy
Metody dydaktyczne poszukujące:	- ćwiczeniowa - giełda pomysłów - klasyczna metoda problemowa - panelowa - projektu - seminaryjna - studium przypadku
Skrócony opis:	Celem ćwiczeń w ramach kursu Analiza współczesnych zjawisk muzycznych jest zapoznanie studentów z głównymi koncepcjami zjawisk muzycznych i dźwiękowych oraz przemian zachodzących w podejściu do relacji zjawisk dźwiękowych i dzieła muzycznego zgodnie z metodologiami badań muzyki oraz sound studies. Praca na ćwiczeniach skupiona będzie na dyskusji o problemach wyszczególnionych w zestawieniu, na podstawie wskazanych tekstów, opracowywanych samodzielnie przez studentów i ilustrowanych przykładami muzycznymi oraz grafiką. Część zajęć ma charakter warsztatowy.
Pełny opis:	1. Zajęcia organizacyjne Blok nr I, zajęcia nr 2-7: Badania nad muzyką eksperymentalną i dziełem otwartym 2. U. Eco, "Poetyka dzieła otwartego", przeł. S. Wieczorek, [w:] "Kultura dźwięku. Teksty o muzyce współczesnej", pod red. Ch. Coxa i D. Warnera, Gdańsk 2009, s. 218-226. 3. M. Nyman, "W stronę (definicji) muzyki eksperymentalnej", [w:] tegoż, "Muzyka eksperymentalna. Cage i po Cage'u", przeł. M. Mendyk, Gdańsk 2012, s. 15-48. 4. Zajęcia warsztatowe: partytura. 5. Ch. Cutler, "Plądrofonia", [w:] "Kultura dźwięku. Teksty o muzyce współczesnej", pod red. Ch. Coxa i D. Warnera, Gdańsk 2009, s. 179-204. 6. Zajęcia warsztatowe: cover i inne zjawiska plądrofonii. 7. P. Schaeffer, Akuzmatyka, [w:] "Kultura dźwięku. Teksty o muzyce współczesnej", pod red. Ch. Coxa i D. Warnera, Gdańsk 2009, s. 106-112. Blok nr II, zajęcia nr 8.-10.: Badania audiosfery 8. R. M. Schafer, "Muzyka środowiska", [w:] "Kultura dźwięku. Teksty o muzyce współczesnej", pod red. Ch. Coxa i D. Warnera, Gdańsk 2009, s. 52-63. 9. R. Losiak, "Z badań nad pejzażem dźwiękowym Wrocławia. Muzyka w przestrzeni publicznej miasta", [w:] "Dźwięk w krajobrazie jako przedmiot badań interdyscyplinarnych", pod red. S. Biernata, Lublin 2008, s. 253-262. 10. Zajęcia warsztatowe: audiosfera miasta. Blok nr III, zajęcia nr 11: Socjologia muzyki, muzyka a ideologie 11. P. V. Bohlman, "Music and Culture: Historiographies of Disjuncture", [w:] "The Cultural Study of Music: A Critical Introduction", pod red. M. Claytona, T. Herberta i R. Middletona, Nowy Jork 2003, s. 45-56. Blok nr IV, zajęcia nr 12-14: W stronę nurtu popularnego 12. P. Sherbourne, "Cyfrowa dyscyplina: minimalizm w muzyce house i techno"; D. Toop, "O dubie"; S. Reynolds, "Postrock", [w:] "Kultura dźwięku. Teksty o muzyce współczesnej", pod red. Ch. Coxa i D. Warnera, Gdańsk 2009, s. 397-406, 440-447. 13. M. Cooke, "Jak powstała amerykańska muzyka filmowa?", przeł. M. Skotnicka, [w:] "Nowa muzyka amerykańska", pod red. D. Cichego i J. Topolskiego, Kraków 2010, s. 160-185. 14. K. Cascone, "Estetyka błędu: <<postcyfrowe>> tendencje we współćzesnej muzyce komputerowej", [w:] "Kultura dźwięku. Teksty o muzyce współczesnej", pod red. Ch. Coxa i D. Warnera, Gdańsk 2009, s.481-489. 15. Test zaliczeniowy. Materiały do ćwiczeń będą Studentom na bieżąco udostępniane.
Literatura:	Jak w opisie zajęć.
Metody i kryteria oceniania:	Podstawę do zaliczenia kursu stanowią: sprawdziany pisemne z treści lektur (na każdych zajęciach), ocena ciągła (bieżące przygotowanie do zajęć i aktywność), frekwencja oraz końcowe zaliczenie pisemne w postaci testu. Dopuszczalne są dwie nieobecności na zajęciach. Każda kolejna nieobecność na zajęciach powoduje konieczność ustnego odrobienia danych zajęć na dyżurze prowadzącej. Więcej niż pięć nieobecności oznacza automatyczną rezygnację z kursu i skreślenie Studenta z listy uczestników.
Praktyki zawodowe:	Nie dotyczy

Przedmiot nie jest oferowany w żadnym z aktualnych cykli dydaktycznych.

Opisy przedmiotów w USOS i USOSweb są chronione prawem autorskim.
Właścicielem praw autorskich jest Uniwersytet Mikołaja Kopernika w Toruniu.