Przedmioty w rejestracji Rejestracja na zajęcia WSzP - 2025/26L 1400-2025/26L

• Wykład - 30 godzin

Przedmiot Aktualia Sztuki w sposób poglądowy i obrazowy zapoznaje studentów z dziełami sztuki bieżącej, eksponowanymi w ostatnich edycjach wybranych wystaw międzynarodowych – krajowych, zagranicznych oraz lokalnych, stanowiących przegląd aktualnej twórczości w zakresie grafiki, malarstwa i rzeźby, rysunku, intermediów i multimediów. Źródłami materiału poglądowego wykładu są:

Documenta w Kassel, Esposizione Internazionale d’ Arte la Biennale di Venezia, Berlin Biennale, Prague Biennale, Berlin Art Forum, Międzynarodowe Biennale Plakatu w Warszawie, Międzynarodowe Triennale Grafiki w Krakowie, Biennale Sztuki Mediów WRO we Wrocławiu, Art Moves w Toruniu, Międzynarodowy Festiwal Światła Sky Way w Toruniu, Festiwal Polskiego Malarstwa Współczesnego w Szczecinie, Triennale Grafiki Polskiej w Katowicach, Grand Prix Młodej Grafiki Polskiej w Krakowie, „Kolor w grafice” w Toruniu, Triennale Małych Form Malarskich w Toruniu, Yach Film Festival w Gdańsku, Dzieło Roku ZPAP – Toruń w Toruniu.

• Ćwiczenia - 30 godzin

Animacja komputerowa to przedmiot, którego celem jest wprowadzenie w zagadnienia związane z realizacją obrazu animowanego przy użyciu współczesnych narzędzi cyfrowych oraz przekazanie wiedzy i przygotowanie praktyczne w zakresie tworzenia komunikatu wizualnego z różnorodnych środków przekazu (obrazu, dźwięku).

• Wykład - 15 godzin

Na wykładach omówione zostaną zjawiska związane z: kulturą przednowoczesną, (której główną osią konstruującą była idea sacrum), wątki dotyczące kultury nowoczesnej (związanej z rozwojem dyskursu racjonalnego), a także ponowoczesnej. W tym kontekście będzie mowa o kulturze jako podstawowym języku ekspresji człowieka pozwalającej zaspokoić jego potrzeby duchowe i kreować refleksję nad sobą i otaczającym go światem. To ważne znaczenie kultury przedstawione zostanie studentom poprzez odwołanie się do wybranych idei, koncepcji kultury, antropologii oraz sztuki.

• Wykład - 45 godzin

Celem zajęć jest przedstawienie historii architektury i wystroju wnętrz w Europie w okresie nowożytnym (1400-1800), zarówno świeckich, jak i sakralnych.

Tematyka omawiana jest w ujęciu chronologicznym, z uwzględnieniem rozwiązań stosowanych równolegle w różnych regionach i w ramach różnych tradycji artystycznych w Europie.

W toku wykładu uwzględniane są różnorodne czynniki wpływające na architekturę i wystrój wnętrz, od czysto artystycznych po kontekst kulturowy i społeczny, w tym szczególnie związek dyspozycji i dekoracji wnętrz ze strukturą architektoniczną i jej funkcją.

Omawiane są też różne systemy dekoracji wnętrz oraz techniki dekoracyjne oraz wyposażenie.

• Ćwiczenia - 30 godzin

Rozszerzona wiedza o możliwościach badawczych materialnej struktury zabytku architektury (budownictwo murowane).

Pogłębiona wiedza o metodzie prowadzenia badań architektonicznych oraz opracowania wniosków z nich wynikających.

• Pracownia - 15 godzin
• Wykład - 15 godzin

Przedmiot Badania Budowy Technicznej Zabytków w semestrze letnim na IV roku obejmuje 15 godzin wykładu i 15 godzin ćwiczeń.

Celem wykładów jest zapoznanie studentów z rodzajami badań wykonywanymi dla poszczególnych obiektów zabytkowych. Student poznaje nieniszczące metody fizyczne oraz reakcje mikrochemiczne wykonywane dla próbek pobranych z obiektów.

Celem ćwiczeń jest praktyczna realizacja badań techniki wykonania i analiza sposobu wykonania wybranego obiektu zabytkowego oraz badań należących do diagnostyki stanu zachowania. Wszystkie działania zostają udokumentowane i przedstawione w formie ustalonej schematem dokumentacji konserwatorsko-technologicznej. Badania obejmują semestr letni na IV r. oraz semestr zimowy na V r. Natomiast w semestrze letnim na V r. studenci kończą opracowywanie dokumentacji.

• Pracownia - 30 godzin
• Wykład - 15 godzin

W ramach przedmiotu "Chemia w konserwacji zabytków" studenci zapoznają się z budową i właściwościami organicznych materiałów występujących w obiektach zabytkowych i/lub stosowanych podczas realizacji konserwatorskich. Uzyskują wiedzę o bezpieczeństwie i higienie pracy z wybranymi odczynnikami chemicznymi oraz badaniami dotyczącymi właściwości materii zabytkowej.

• Ćwiczenia - 30 godzin

Przedmiot cyfrowe przetwarzanie obrazu w drugim semestrze ma na celu zaawansowane przygotowanie studentów do pracy z aplikacjami graficznymi obejmującymi pełny zakres cyfrowych środków formalnych jakimi posługuje się współczesny projektant. Poznanie i umiejętność stosowania określonych zaawansowanych narzędzi z wybranych aplikacji graficznych oraz wiedza techniczna studenta zostanie rozszerzona o umiejętności przygotowania projektu do realizacji w najważniejszych rodzajach aktualnych technik drukarskich i w formie interaktywnych publikacji cyfrowych.

• Zajęcia terenowe - 90 godzin

Celem ćwiczeń inwentaryzacyjnych jest pogłębienie umiejętności warsztatowych w zakresie opisu, analizy i klasyfikacji dzieł sztuki pod względem tematycznym, typologicznym, chronologicznym, geograficznym, technologicznym oraz atrybucji z wykorzystaniem fachowego słownictwa i terminologii. Dzięki zajęciom prowadzonym w terenie i bezpośredniemu kontaktowi z substancją zabytkową student/-ka potrafi w praktyce zastosować różnorodne narzędzia analityczne z zakresu badań nad sztuką; zna także kryteria pozwalające określić czas powstania dzieł i ewentualnych zmian, jakie w nich nastąpiły.

• Zajęcia terenowe - godzin

Podczas zajęć terenowych studenci pracując w grupie wykonują powierzone im przez Prowadzącego zadania. Studenci praktycznie wykorzystują umiejętności rysunku odręcznego do sporządzenia notat pomiarowych a także rysunku technicznego do sporządzenia poszczególnych elementów dokumentacji. Studenci wykorzystują zasady inwentaryzacji pomiarowo-rysunkowej poprzez wykonanie w odpowiednio dobranych skalach dokumentacji architektoniczno-konserwatorskiej dla wybranego zabytku. Podczas prac studenci uczą się praktycznego wykorzystania podstawowego sprzętu mierniczego. Wykonanie w terenie przez maksymalnie 14 dni dokumentacji pomiarowo-rysunkowej obiektu zabytkowego

• Praktyka - godzin

Podczas ćwiczeń terenowych studenci, zależnie od zaplanowanej w danym roku realizacji, mają możliwość przeprowadzenia kompleksowych prac konserwatorskich i restauratorskich lub założonego etapu w/w prac. Ćwiczenia dają okazję do zapoznania się z warunkami i specyfiką pracy w terenie oraz nabyć umiejętność działania w większym zespole ludzkim.

• Zajęcia terenowe - godzin

Ćwiczenia w terenie mają na celu praktyczne sprawdzenie umiejętności nabytych w trakcie zajęć: Wstęp do historii sztuki. Podczas objazdu przygotowywane są opisy architektury (kościoła) oraz wybranego elementu wyposażenia.

• Zajęcia terenowe - 40 godzin

Celem podstawowym objazdu terenowego jest zapoznanie studentów III roku studiów I stopnia z najciekawszymi zabytkami wybranych regionów Polski – Pomorza i Warmii (3 dni) oraz północno-zachodniego Mazowsza (2 dni). Celem szerszym – zapoznanie ich z ukształtowaną w procesie historycznym specyfiką owych regionów, pozwalającą na zrozumienie, w jaki sposób wpłynęła ona na formy i treści tworzonych tu dzieł sztuki. Zajęcia mają sprzyjać doskonaleniu zdobytej w trakcie studiów wiedzy z historii sztuki, sprawności przeprowadzania kwerend badawczych (bibliograficznych, ikonograficznych), umiejętności krytycznej lektury naukowych tekstów oraz dokonywania analizy i interpretacji dzieł sztuki, sprawności w zakresie ich opisywania, a wreszcie konieczności skonfrontowania nabytej wiedzy teoretycznej, zaczerpniętej z opracowań, z konkretnym dziełem sztuki w bezpośrednim kontakcie.

• Ćwiczenia - 30 godzin

Podczas semestru student indywidualnie wykonuje inwentaryzację pomiarowo - rysunkową wybranego detalu architektonicznego - stolarki okiennej lub drzwiowej. Wybrany detal musi zostać zaakceptowany przez prowadzącego zajęcia. Podczas trwania zajęć wszystkie rysunki są konsultowane z prowadzącym. Zaliczeniu podlega wykonana przez studenta dokumentacja pomiarowo - rysunkowa złożona w wersji papierowej, część tekstowa w formie elektronicznej.

• Pracownia - 30 godzin

Przedmiot Działania intermedialne jest przedmiotem podstawowym dla studentów kierunku „Sztuka Mediów i Edukacja Wizualna”. Obejmuje, eksploatowane współcześnie w sztuce, intermedialne przekazy wizualne, audiowizualne i multimedialne, łączone z innymi dyscyplinami sztuki, nauki i techniki. Jest to pole stałych poszukiwań i eksperymentów artystycznych, których istotą jest reagowanie na to, co aktualnie dzieje się w sztuce, kulturze i życiu społecznym. Przedmiot wyposaża studenta w zaawansowaną wiedzę i umiejętności w zakresie intermediów ze szczególnym uwzględnieniem ich kontekstu społecznego.